«Olia Lialina es una net artista intrigante»
«Olia Lialina es una diva, una heroína como las de las películas, que se convirtieron en iconos de su era.»
Josephine Bosma
Olia Lialina es una figura clave de los primeros años de arte de la red.
Empezó a trabajar como curadora y crítica, vinculada al proyecto “Fantom” de cine experimental. Y fue trabajando en este proyecto cuando se le ocurrió experimentar otra forma de expresión para Internet. Dijo:
«Realmente quería hacer algo con este nuevo medio».
La red no era sólo un buen lugar para reproducir películas, sino también un lugar inédito para contar historias, ya que la forma narrativa está muy presente en todas sus obras. Empleando marcos e hipertexto, Lialina construye un diálogo a dos voces.
Una de sus obras más destacables es “My boyfriend came back from the war”, un proyecto que directamente evoca el ambiente de películas bélicas mediante una serie de frases absolutamente tópicas que permiten al receptor establecer referencias necesarias y construir su propia historia.
No cabe duda que el elemento más crucial de la obra es su naturaleza fragmentaria. Se trata del empleo de una técnica de eliminación de cualquier dato no necesario, accesorio a favor de una “elipsis poética” cuyo objetivo es mantener la mayor eficacia connotativa posible.
La narración se construye a través de una serie de explosiones tanto de carácter verbal como visual, que se proyectan sobre una pantalla negra.
La obra “My boyfriend came back from the war” experimenta las imágenes en bipmaps combinadas con textos sencillos.
El aspecto lingüístico es muy significativo para hablar sobre la creación de Lialina. Es una creadora que piensa y diseña sus obras en inglés. Sin embargo, es necesario remarcar que en realidad no domina bien el idioma, pero lo utiliza para expresarse en la red, ya que la lengua inglesa es aquella que predomina en la Web.
En el portal hemacaonline.net encontramos la descripción de este elemento: “La elección de frases tópicas y en inglés es coherente con las imágenes en bipmap. A partir de ahí y utilizando marcos, la autora reflexiona sobre el montaje y la no linealidad.
Es una obra que utiliza hipertexto por excelencia. La combinación del texto con las imágenes en blanco y negro crea un ambiente perfectamente bélico y misterioso.
Cada frase es muy significativa y tiene un carácter reflexivo. Las imágenes que aparecen presentan sobre todo las figuras de la gente o lugares del desarrollo de la guerra. El movimiento de algunas imágenes nos hace pensar en las explosiones.
En toda la obra predomina el blanco y el negro, pero durante la exploración podemos ver que aparecen unas pocas palabras en el color azul.
Todas las frases y todas las imágenes desempeñan el rol de enlaces que permiten seguir la historia y permiten al usuario elegir su propio camino. Las posibilidades son muy amplias. Pero existe la opción de volver al enlace anterior, lo que no suele ser algo muy común en las obras de net art. Normalmente si entramos en un enlace no hay vía atrás. Sin embargo, en este proyecto sí que podemos volver a la página anterior.
Esta obra carece de una visualidad muy atractiva, ya que se basa en blanco y negro, sin embargo, nos parece algo muy original desde el punto de vista muy atractivo. Permite reflexionar sobre los temas bélicos y, de alguna, manera experimentar la propia guerra.
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